"Isso é tudo, gente!"

Caros internautas,

Após muito avaliar minha otimização de tempo, ante minha ocupação profissional e os estudos exigidos por uma formação que faço, decidi encerrar minhas atividades de blogueiro neste relevante Portal. Nestes 20 meses de atividade, postei 417 vezes, uma média de 20 postagens/mês.

Sou muito “cri-cri” em meus textos e gasto muito tempo pesquisando para criar um bom número de links e videos. Infelizmente, o dia só tem 24h.

Agradeço ao Diretor de O Povo Digital – Demócrito Filho – pelo convite inicial de participar deste Portal, mas preciso reconhecer as limitações que a 3ª dimensão nos exige. 

Sou grato a todos os internautas que participaram de forma direta e indireta, ao longo do tempo, desde a 1ª postagem, em Junho/2009.

Despeço-me com um video do maior artista popular nordestino da atualidade e exímio instrumentista DOMINGUINHOS, tocando “João e Maria” (música de Sivuca que Chico Buarque letrou) e “Feira de Mangaio” (Sivuca e Glória Gadelha), com o gaúcho virtuose do violão YAMANDU COSTA.

Abraços fraternais de

Janio Alcantara

Quem diria! No início de sua extensa carreira artística, CAUBY PEIXOTO já gravou alguns rocks, em português. Um deles foi ”Rock em Copacabana“, após ter participado do filme musical “Jamboree” (1957), dirigido por Roy Lockwood, em Hollywood. Cauby usou o nome de Ron Coby e cantou ao lado de Frankie Avalon (1939- ), Fats Domino (1928- ), Jerry Lee Lewis (1935-  ), Carl Perkins (1932-1998) entre outros. Abaixo, “Rock em Copacabana”, com imagens do filme “Na Onda do Iê-Iê-Iê” (1966).

Nesta Quinta-feira 10/Fev, o niteroiense Cauby Peixoto Barros completa 80 anos e continua se apresentando toda Segunda-feira no Bar da Brahma, em São Paulo. Gosto muito de sua interpretação “Bastidores“, composição de Chico Buarque, de 1980. Abaixo, Cauby canta a canção no Programa Som Brasil, no final de 2010, com sua especial voz.

"Bad Benson", disco instrumental muito bem arranjado

Gosto do som que George Benson (1943- ) extrai de sua guitarra, bem como do jazz ao pop em que ele transita, seja em músicas instrumentais. Aos 31 anos, lançou o disco “Bad Benson” (1974), acompanhado do baixista Ron Carter (1937- ), do baterista Steve Gadd (1945- ), do guitarrista Phil Upchurch (1941- ) e do pianista Kevin Barron (1943- ), além de um naipe de músicos orquestrados por Don Sebesk (1937- ). Este trabalho é anterior à fase mais pop do guitarrista, iniciada em 1976, com Breezin’ e com, reconhecimento internacional a partir de “Give me the night” (1980), quando mostrou seu lado mais cantor, sem desprezar a qualidade de sua guitarra.

Em “Bad Benson”, há uma música diferente que gosto muito por fugir aos padrões de Benson. É “Full Compass“, de Upchurch. Ei-la:

Capa do DVD (Imovision)

Nesta Quarta-feira 02, às 21h, a TV Cultura, em sua “Mostra Internacional de Cinema na Cultura” exibirá o filme “DO OUTRO LADO” (2007), escrito e dirigido pelo alemão, descendente de turcos, Fatih Akin (1973- ), o mesmo do drama “Contra a Parede” (2004). No elenco, a famosa atriz alemão Hanna Schygulla (1943- ). Eis a sinopse do filme:

Inicialmente, Nejat não aprova o relacionamento de seu pai com a prostituta Yeter, o que muda quando ele descobre que o pai envia constantemente dinheiro para a Turquia, no intuito de pagar os estudos da filha dela. Nejat cresce apaixonado por Yeter, mas sua repentina morte faz com que ele se afaste de seu pai. Posteriormente, Nejat decide ir a Istambul para procurar Ayten, a filha de Yeter. Lá ele descobre que ela se tornou uma ativista política e, para fugir da polícia turca, está agora na Alemanha. Decidido a encontrá-la, Nejat enfrenta diversas dificuldades.

Rodado na Alemanha (Bremen e Hamburgo) e na Turquia (Istambul e Trabzon), “Do Outro Lado” arrebatou vários prêmios em festivais europeus como o César e o de Cannes. Abaixo, uma apresentação que Marcelo Janot, do Telecine Cult, faz do filme.

Documentário alemão inédito em DVD no Brasil

O compositor, cantor e guitarrista JOHN LEE HOOKER (1917-2001) foi um dos grandes nomes do Blues, nascido no Mississipi/EUA. No mês da morte do bluesman, em 21/Jun/2001, a tevê alemã exibiu o documentário “John Lee Hooker – Esta É Minha História“, que traz entrevistas com amigos do músico tais como Eric Clapton, Carlos Santana, Robert Cray, Buddy Guy, John Mayall entre outros.

Nesta Segunda-feira 31, às 22h30min, a TV Cultura exibirá esta raridade, numa boa oportunidade para se compreender a simplicidade  e o sentimento do Blues, que há 10 anos perdeu um de seus maiores representantes. 

Com duração de 89 minutos, o filme foi dirigido por Jörg Bundschuh que, em 2005, foi escolhido como diretor da filmagem da turnê de J. J. Cale, outro músico do Blues e do Rock, compositor de “After Midnight” e “Cocaine“, sucessos na voz de Eric Clapton.

Hooker gravou mais de 100 discos, de 1948 a 1997. Em 1962, gravou o disco “Burnin‘” que trouxe um de seus maiores sucessos “Boom Boom“.

No país da pirataria, Khrystal já vendeu NOVE MIL CDs

Após uma apoteótica apresentação dentro do Festival do BNB Rock Cordel, a cantora Khrystal estará se apresentando nesta Sexta-feira 28, às 22h30min, no Acervo Imaginário Bar Cultural, situado na Rua José Avelino, 226 – próximo ao Dragão do Mar, Praia de Iracema.Telefones: 3221.4894 e 3212.1627

E neste Sábado 29, às 21h, Khrystal estará em Guaramiranga – a “Suíça cearense”, com 865m de altitude – se apresentando em show aberto ao público, na Praça do Teatro Rachel de Queiroz,  encerrando o XXIX ESCAMBO NACIONAL DE ARTISTAS LIVRES DE RUA.

São duas oportunidades de testemunhar pessoalmente esta artista potiguar, 29 anos, mais de 15 de carreira e com o 1º disco lançado em 2007, “Coisa de Preto” e que vendeu NOVE MIL exemplares, nas melhores lojas do Brasil e especialmente após os shows que deixam a platéia encantada, com tanto talento, energia, garra na pequenina que canta músicas autorais, interpreta sucessos da música nordestina, além de tocar com facilidade sucessões de acordes em sua guitarra e tocar o pandeiro, no momento do côco.

Todo cearense que gosta de Música (com “M” maiúsculo) tem o dever (e terá o prazer) de apaludir esta fantástica cantora que recebeu na última Quarta-feira 26 o elogioso reconhecimento de Rubinho Moreira, baterista mineiro que gravou com Edu Lobo, Nana Caymmi, Elba Ramalho, Leila Pinheiro, Nara Leão etc.  e que tocou no disco “Clube da Esquina” (1972) de Milton Nascimento e no disco “Essa Mulher” (1979) de Elis Regina. Ao final da canja que a nordestina deu no show, junto com Orlandivo, Rubinho – que Khrystal não sabia ainda quem era – parabenizando lhe disse:  ”Só vi uma cantora dividir a música que nem você. Foi uma com quem toquei”. Khrystal lhe perguntou: “Com quem o senhor tocou?”. Rubinho respondeu: “Elis”.

E prá aumentar mais ainda a vontade, eis Khrystal cantando no “Som Brasil” em homenagem a Alceu Valença, que saiu em DVD neste mês e já está nas lojas:

Aos 73 anos, Orlandivo volta sacudindo as noites do Rio com seu sambalanço

Orlandivo (ou Orlann Divo) é um catarinense de 73 anos, radicado no Rio de Janeiro desde os 9 anos de idade. Percussionista e compositor, atuou como crooner do conjunto de Ed Lincoln. Começou a gravar discos-solo, em 1961. Suas canções foram interpretadas por Trio Esperança (“Bolinha de Sabão“) Golden Boys, Wilson Simonal, Cauby Peixoto, Angela Maria, Jorge Ben (“Onde anda o meu amor“), Elza Soares etc. Em 1974, compôs com Arnaud Rodrigues, o sucesso popular e bem-humorado de “Vou bater prá tu “, gravado pelo trio “Baiano e os Novos Caetanos” (Chico Anysio, Arnaud e Renato Piau). O último registro em disco de Orlandivo foi “Sambaflex” (2006). Orlandivo é um compositor e cantor de samba com muito suíngue.  

Às Quartas-feiras, costuma fazer show na Cidade Maravilhosa com o grupo Sambalanço,. no Restaurante São Vicente, no bairro  carioca da Lagoa. Nesta Quarta-feira 26, a apresentação de Orlandivo contará com dois convidados: Maurício Maestro (integrante do grupo vocal Boca Livre e co-autor de sucessos como “Mistérios” e “Clareana”) e a cantora potiguar Khrystal. Arrisco que a cantora vá homenagear Jackson do Pandeiro com “A Ordem é Samba“.

Khrystal está no Rio de Janeiro a convite do jornalista musical Tárik de Souza que apresenta o programa “MPBambas“ do Canal Brasil, para gravar a música “Tico-Tico no Fubá“, no programa em homenagem à bamba Ademilde Fonseca, a “Rainha do Chorinho” cantado, também nascida no Rio Grande do Norte. Khrystal será acompanhada ao violão por Ricardo Silveira, músico com carreira internacional e que já tocou com Elis Regina, Hermeto Paschoal, Maria Bethânia, Gilberto Gil, Milton Nascimento, João Bosco, Ivan Lins, Nana Caymmi, Diana Ross, David Sanborn, Pat Metheny e Ney Matogrosso para quem também fez arranjos e direção musical.

Ou seja, se seguirmos o adágio popular “Dizes com quem andas que te direi quem és“, dá prá perceber que a baixinha Khrystal está sendo reconhecida pelos grandes e andando com eles por uma única razão e motivo: seu talento musical exacerbado, impressionante.

Quem gosta de Música e ainda não conhece este fenômeno que veio prá ficar chamado Khrystal terá uma excelente chance nesta Quinta-feira 27, às 21h15min, no Anfiteatro do Dragão do Mar, dentro do Festival BNB do Rock Cordel, onde ela e sua afinada banda mostrará a evolução musical conquistada no show “Misto de Maracatú“. Recomendo sem medo e com muita alegria!!! Abaixo, uma música autoral “Coisa de Preto” e sua interpretação de “Candeeiro Encantado“, de Lenine e Paulo César Pinheiro:

Cartaz francês do documentário britânico

Somente nesta Segunda-feira 24, às 20h, em “sessão única” neste mês, o canal HBO apresentará o documentário inglês ”MUGABE AND THE WHITE AFRICAN“ (2009). Filme ambientado nas tumultuosas eleições presidenciais do ano 2008 no Zimbabwe que conta a historia de Mike Campbell, um homem de 75 anos, e seu genro, Ben Freeth. Eles levam até à corte internacional, o líder do país africano Zimbabwe e candidato favorito na eleição para presidente Robert Mugabe, por este ter cometido ações racistas e ter violado direitos humanos. É um caso sem precedentes, o qual não depende somente de Mike e sua família, mas também dos milhões de habitantes daquela nação africana que ainda sofre a ação política atroz de um dos maiores tiranos do mundo. Inédito em DVD.

Zimbabwe deixou de ser colônia da Africa do Sul. em 1980, para cair nas mãos do ditador Mugabe, líder do país desde esta época. Abaixo, a canção “Zimbabwe“, que Bob Marley deixou em favor da liberdade deste país africano, no disco “Survival” (1979):

Capa do DVD lançado pela Paramount nos EUA, em 2008

A partir deste final de semana – Sábado 22 e Domingo 23 - até o dia 20/Fev,- às 23h, o canal TCM reexibirá a minissérie HOLOCAUSTO” (1978), megaprodução norte-americana, rodada na Alemanha e na Áustria, contando a história de duas famílias que passaram horrores nas mãos dos nazistas, durante a 2ª Guerra Mundial.

Dirigido por Marvin J. Chomsky ( o mesmo da minissérie “Raízes” – 1977), conta no elenco com os famosos Meryl Streep, James Woods e Ian Holm, entre outros.

Inédito em DVD, no Brasil, vale a pena assistir, principalmente, para aqueles que ainda desconhecem o perigo de defender a idéia de que um homem seja superior a outro, unicamente por causa da etnia.

Penúltimo disco dos Titãs, antes da saída de Arnaldo Antunes

Estamos vivendo numa época onde o MEDO surge como uma emoção quase diária no cotidiano das pessoas. É medo de tudo, inclusive, medo de ter medo. Em oposição ao AMOR, o medo imaginário (que paralisa e angustia) é o pior inimigo do homem, pela passividade gerada, comumente, com raízes na infância. Este tipo de medo é disparado a partir do que nossa mente venha a produzir, criar, imaginar e assim bombardear nossas células com a energia adoecida. O pensamento acaba gerando o medo irreal, o qual a partir de então, passa ser “real”, apenas dentro da gente.

Já o medo real (que é o acionado para atravessar avenidas sem semáforos, na hora do rush, por exemplo),  é amigo do homem porque lhe ajuda a preservar a existência e seguir na missão terrena; lhe auxilia a tomar providências realistas para nos defender de riscos concretos e faz criar uma postura interior de confiança e otimismo, assumindo o adulto que somos. O problema é que alimentamos em nós mais o primeiro medo do que o segundo.

A professora de Metafísica Louise Hay diz “O medo, assim como todas as outras coisas em que acreditamos, são somente pensamentos e pensamentos podem ser mudados“.

Em 1989, Arnaldo Antunes e Tony Belotto compuseram o rock “Medo“, abordando onde esta emoção precisa ser superada e consta do álbum dos Titãs – “Õ Blesq Blom”. Neste mesmo disco consta “Miséria“, de Antunes, Sérgio Britto e Paulo Miklos, que nos relembra “Miséria é miséria em qualquer canto / Riquezas são diferentes…Riquezas são diferenças“.

“Medo” continua atual e nos impulsiona a buscar a CORAGEM, a FORÇA e a FÉ em “Algo” de vibração superior pulsando onipresentemente em tudo e em todos, inclusive dentro de cada um de nós, capaz de nos permitir mudar o pensamento e sentir AMOR: Deus.

Medo (Tony Bellotto / Arnaldo Antunes)

Precisa perder o medo do sexo
Precisa perder o medo da morte
Precisa perder o medo da música
Precisa perder o medo da música
O que se vê não se via
O que se crê não se cria

Precisa perder o medo da musa
Precisa perder o medo da ciência
Precisa perder o medo da perda
Da consciência
O que se vê não se via
O que se crê não se cria

Precisa perder o medo de mim
Precisa perder o medo de mim
Precisa perder o medo da música
Precisa perder o medo da música
O que se vê não se via
O que se crê não se cria
Medo medo medo medo
O que se crê não se cria

Precisa perder o medo da musa
Precisa perder o medo da musa
Precisa perder o medo da música
Precisa perder o medo da música
Medo medo medo medo
O que se crê não se cria